Com Que Roupa Eu Não Vou

Escolher o figurino de um filme não é escolher as roupas mais bonitas que você queria ter no teu guarda-roupa. O figurino não tem nada a ver com gosto pessoal. Vestir um personagem de um filme é colocar nele as roupas que ele vestiria. É um exercício de empatia com um ser que não existe, um personagem que ainda não se materializou. Muitas vezes, inúmeras vezes, escutei a frase "ai, eu gosto dessa roupa, eu vestiria essa roupa!". Esquece então, se você vestiria não é a roupa certa. Clientes, em sua quase maioria, escolherão as coisas mais neutras possíveis. Morrem de medo de tudo quanto é cor e tudo que possa parecer ter uma personalidade. E criativos sempre querem tudo moderno, como eles acham que são. Mas a roupa do personagem deve ter a ver somente com ele mesmo. Quem é esse cara/mulher? O que ele escolheria se estivesse em uma loja de roupas? Um dos melhores escolhedores de roupa para filmes é Woody Allen. Todos os últimos filmes dele tem um guarda-roupa incrívelmente interessante. Homem com chinelinhos de couro, mais mauricinho impossível. Mulher sempre vestida de vermelho. Velho de bermudão xadrez e moleton. Vale a pena assistir e prestar atenção nisso. Woody Allen é um criador de personagens e como tal cuida de cada um a ponto de tomarem vida mesmo, existirem. Nossos filmes, mesmo sendo de publicidade, não devem ficar atrás. Já mudei roupa de protagonista na hora da filmagem. Se não funciona não tem jeito. Mesmo que tenha sido aquela a roupa escolhida não se pode deixar rodar um filme onde um personagem não está funcionando. Tem que mudar e arcar com a responsabilidade depois. Porque esse negócio é assim, se ficar ruim a responsabilidade é somente da agência. E se ficar bom ninguém vai falar: "eu não vestiria essa roupa!". Claro que existem situações onde não se pode mudar. Roupas que foram feitas sob medida, roupas com cores pre-determinadas. Mas se o processo for orgânico e a coisa está se construindo no set de filmagem, quem está acompanhando pode e deve tomar decisões na hora.

Para De Falar

Como propaganda brasileira fala. Blá blá blá. Explica tudo, fala tudo. Poucos são os filmes que prescindem de explicação verbal. E como é chato isso. Falar demais é não confiar na inteligência de quem está assistindo. E não confiar nisso é meio caminho andado para fazer filme ruim. Ruim não, deselegante. Porque um filme pode ser ruim, sem grandes idéias, mas ainda lhe pode restar dignidade. Ser bonito, ser sutil, ser divertido, ser emocionante. Para a ausência de idéia sempre tem que existir o equilíbrio de uma produção bem feita. Agora, se a ideia é ruim e ainda por cima explica demais, danou-se. Um filme de 30" segundos não deveria ter mais do que 17" de texto. Filme que fala o tempo todo cansa, não dá espaço para a emoção. E filme com texto que explica a imagem parece com essas pessoas que explicam a piada. Me poupe, conte bem a piada para não precisar explicá-la. Muitas vezes, na maioria, é o cliente que quer tanta explicação. A saida para isso é sempre propor alternativas. Agora é a hora. O roteiro chegou para a produção com 32" de texto? Corta tudo e manda gravar, como opção, um texto menor e mais adequado para o filme. Apresente as duas versões. Ninguém fica ofendido com uma opção. Mostre o bom primeiro e depois o ruim. Nunca vi cliente nenhum preferir o texto como era. Na hora H eles vêem o filme e sempre concordam, menos texto é mais. E digo mais, já tive cliente que mudou ele mesmo o texto porque percebeu, ao ver o filme, que a coisa não agregava, só enchia o saco. Cabeça aberta não é propriedade de ninguém.

Começando Pelo Começo

Os roteiros de propaganda geralmente vem carregados de expressões como "corta para", "funde com", "ponto de vista do" traindo a ilusão do criativo de que ele sabe dirigir. E ele geralmente não sabe. O que o criativo sabe é criar histórias, como elas serão contadas são outros quinhentos. E ter a humildade de deixar o diretor acrescentar é a chave para um bom resultado final. O roteiro é apenas uma possibilidade de como contar aquela história mas existem outras mil e doze. Por vezes é melhor descrever os sentimentos e intenções do que as maneiras. Os clientes sempre querem saber como será. E a gente tem que dar uma idéia de como será. Mas dizer que um roteiro é um documento registrado em cartório é burrice. Tanto da agência quanto do cliente. O roteiro é apenas o começo, muita coisa tem que ser acrescentada, muita coisa tem que ser retirada, muitas idéias devem ser trocadas em cima dele. Existem criativos que ficam muito irados com mudanças sobre seus roteiros e deixam os diretores até com medo de fazer propostas mas aqui não vamos falar desse tipo de gente. Aqui será um espaço onde a troca criativa deve existir até o final. E só terá textos para quem gosta de ouvir. O conceito de um dono da idéia é muito antigo e se você ainda acredita nele não se sentirá nada a vontade. Muitas pessoas podem contribuir para que um filme fique lindo. Já tive boas idéias que vieram de cantos inesperados. Basta dar abertura. Ninguém se atreve a dar palpite para gente que não quer e não gosta. Abra sua cabeça, nem você nem eu sabemos todas as respostas.